论中学生素质的培养

时间：2015-12-20 15:29:29 所属分类：中等教育 浏览量:

作文一直是中学生面临的难题，也一直困扰着中学语文教学。有人试图寻找一条捷径，能快速提高学生的作文水平，但是都无功而返。原因很简单，作文教学没有捷径可走，我们不能违背客观规律，要脚踏实地地从点滴做起，慢慢培养学生的能力。 培养中学生的

作文一直是中学生面临的难题，也一直困扰着中学语文教学。有人试图寻找一条捷径，能快速提高学生的作文水平，但是都无功而返。原因很简单，作文教学没有捷径可走，我们不能违背客观规律，要脚踏实地地从点滴做起，慢慢培养学生的能力。

培养中学生的素质必须先从语言上下功夫。高尔基曾说：“文学就是用语言来创造形象、典型和性格，用语言来反映现实事件、自然景象和思维过程。”“文学的第一个要素是语言。”[1]人类是先有语言，然后才产生文字的。很难相信一个语言都不通的人能写出好文章来。由于文学语言具有形象性，能再现客观现实的生活面貌，创造艺术形象，从而使读者留下关于事物或人物的清晰的印象。文学语言也和一般语言一样，要求对事物反映得准确，而且要比之一般的语言还要反映得更鲜明、更生动。优美的文学语言大都具有鲜明而生动的形象性。现实生活中人们的语言，原是根据各自的生活经历、文化修养，主要是根据各自的性格特点而具有各自的口吻腔调的，于是作品中人物的语言也要求个性化，就是要求能通过他自己的口吻腔调以表现出他个人的性格特点。只有熟练掌握了现实生活中的语言特点，才能根据你自己作品的需要叙事、描写和刻画人物形象，使他们更加贴近生活，你的作品也就鲜活起来了。

要使语言准确、合理、生动必须掌握大量的语言知识。所谓语言知识，是指语言学知识，具体说，就是指语音知识、词汇知识、语法知识。词汇丰富了，在作文时我们就有所选择，才能用最准确、最贴切的词来叙述和描写，才能更具体的刻画人物，读者才能更准确地领会你写的文章，而不至于产生歧义，使你的文章能和读者更好的交流；语法通了，你写起文章来才会流畅，得心应手，因为语言是用来交际的，如果你写的句子不通顺，那么就是失败的。只有你自己懂，别人都看不懂，那么你怎么和别人交流呢？又有谁去看呢？语言知识的来源，除了认真系统地掌握教材与之相关的知识，课外还要下功夫积累大量这方面的知识。

要想写好一篇文章，素材是关键。所谓文学反映社会生活，是指作者进行的创作总得根据一定的社会生活。这一定的社会生活供作者创作时选择采用，是创作的原始材料，就是素材。要想写好文章必须积累大量的素材，因为文学作品的真实就来自于社会生活。我们写的文章是要人看的，与人交流的，要想引起读者的共鸣，就得是读者熟悉的人和事物，这样读者读起来才会感到亲切。怎样积累素材呢？这个问题一直是中学生的一个难点，也是他们面临的一个难题。解决这个问题的方法只有一个，就是要细心观察生活。文学来源于生活，脱离了生活，文学就没了土壤，就会枯竭而死。有的同学一提到，脑袋就疼，不知从何处下手，一点东西也写不出来。究其原因，就是的准备工作没做好，你没有积累素材怎么能写出好的文章来？自然手忙脚乱不知所措。遇到这种情况要静下心来，不要急于去写，根据你要写的题目，认真地去观察生活，观察好了再回来写，这样不就有东西可写了吗。这只能应一时之急，要想解决根本问题，还得长期坚持观察生活，积累大量的素材，才能写出好文章，言之有物，时就能如探囊取物一样容易了。

素材有了，接下来就是挖掘题材。素材经过作者的选择、取舍、剪裁，采用在作品里成为作品内容的基本因素，就是题材。选材工作的好坏决定文章的成败。

要确立文章主题。题材虽然还是创作时所用的材料，却是作者经过了选择、取舍、裁剪，看出了它的意义，准备进一步加工改造形成艺术形象的，这就要求作者有正确的思想观点，能真正把握有意义的题材，能深刻地发掘题材的意义。在具体作品中，题材本身的意义和作者的思想感情总是在不同方式上结合着的，这就形成作品的意义或者说是作品的思想性，其中最根本的意义就是主题或成为题旨。主题本是从题材中来的，同时也是作者通过题材所表现出来的主要思想。高尔基曾说：“主题是从作者的经验中产生，由生活暗示给他的一种思想，可是它蓄积在它的印象里还未形成，当它要求用形象来体现时，它会在作者心中唤起一种欲望——赋予它一个形式。”[2]如《红岩》的思想性是作品中所表现的在人民革命斗争洪流面前，国民党反动派的垂死挣扎终不能挽救其毁灭的命运；而英勇不屈的革命者虽在烈火中悲壮牺牲，却又在烈火中永生。它的主题是无产阶级革命战士的英勇、坚贞、大无畏精神的不可战胜。文章主题的确立要靠思想来完成，有什么样的思想就有什么样的主题。这就要求中学生注重自己的思想教育，要树立正确的人生观和世界观。这样，你的文章才会是积极的、上进的、文明的、有益于人类进步的。

提高中学生的素质，阅读是必不可少的。文学欣赏是一种艺术的认识，它要从形象的感知开始。而在阅读文学作品时，读者首先接触的是作品的语言；先要了解语言，才能把握作品的艺术形象。文学的语言，都是有形象性的。而语言的形象性都能诉之于想象，也即诉之于形象思维，所以，文学的语言能使读者“瞻言而见貌”，[3]也就是在想象中见到它所描写的形象。想象的形象也是具体感性的，好像目有所见，耳有所闻，留在脑子里的印象几乎和视觉的或听觉的形象是一样的。文学作品的形象，由于不受时间和空间、主观和客观等条件的限制，有时不是那么一目了然。如果一个作品根本没有形象，它就缺乏艺术的基本特征，从而也不能成为艺术欣赏的对象。反之，一个作品所描写的形象若是具体、鲜明而生动，读者的想象便会在脑子里形成清晰的印象，获得一定的感受，由此进入了欣赏过程。如我们在读《青春之歌》这部小说时，一开始就在脑子里产生了林道静这个女主人公的印象，好像看到了一个全身穿着白衣，脸色也带苍白的少女，寂寞地坐在火车厢的一个角落里，也就不知不觉地感到有点异样。这样的对于形象的感受，是艺术认识时初步的心理活动，也是文学欣赏的出发点。波瓦洛曾说：“一个贤明的读者不愿把光阴虚掷，他还要在欣赏里能获得妙谛真知。”[4]也就是说在欣赏过程中，读者既获得艺术享受，又受到思想教育；既开阔了视野，又学到了大量的知识。

文学语言的加工和提炼。文学语言的加工提炼，是为了能很好地描写出作者对于社会生活的认识，因此要求它具有形象性，而且是准确、鲜明、生动的。如“春风又到江南岸”的改定为“春风又绿江南岸”，是由于“绿”字表现得更准确、也更鲜明而生动；文学语言的加工提炼，还不能脱离实际生活中口语的基础，否则就会成为只是作者徒凭臆想的捏造，也就是鲁迅所说的除自己外谁也看不懂的生造的词句。

培养中学生的素质，最重要的是让他们拿起笔来写。不动笔写，就永远做不出文章。写文章前的准备工作都做好了，怎么写呢？关键在于形象的典型化。高尔基谈到文学的任务时说：“光描写现存的事物还不够，还必须记住我们所希望的和可能产生的事物。必须使现象典型化。应该把微小而有代表性的事物写成重大的和典型的事物——这就是文学的任务。”[5]要塑造好典型形象，就要注意主体的把握和题材的选炼。鲁迅在答复青年作者的通讯中曾说：“选材要严，开掘要深，不可将一点琐屑的没有意思的事故，便填成一篇，以创作丰富自乐。”[6]就是说要深入发掘题材的社会意义。

以上只是关于文学创作过程的总体论述，还是粗略的、笼统的。本来文学创作是非常复杂的，它的具体过程又是不易划分的。法捷耶夫就曾说：“任何艺术工作的过程都可以假想地分为三个时期：（一）积累素材时期，（二）构思或者‘酝酿’作品时期，（三）时期。”[7]要培养中学生的素质，也必须从这些方面入手。从小处做起，不能操之过急，先打好基础，逐步提高；要敢于练笔、勤于练笔。只有素质提高了，才能写出好的感人的文章来。

【参考文献】

[1]《和青年作家谈话》,《论文学》.人民文学出版社,1978年版,第332页.

[2]《和青年作家谈话》,《论文学》.人民文学出版社,1978年版,第334页.

[3]《文心雕龙·物色》.

[4]《诗的艺术》.人民文学出版社,1959年版,第64页.

[5]《和青年作家谈话》,《论文学》.人民文学出版社,1978年版,第345页.

[6]《关于小说题材的通信》,《鲁迅全集》第4卷.人民文学出版社,1957年版,第293页.

[7]《和初学者谈谈我的文学经验》,《论》,人民文学出版社,1955年版,第175页.

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