新闻摄影中视觉冲击效果研究

时间：2021-05-24 10:12:52 所属分类：艺术理论 浏览量:

移动互联时代的到来让人们仿佛坠入到了一个图片和视频的世界之中,人们对于图像的需求变得越来越强烈。在当代的新闻传播之中,图像和视频所占的比例越来越高,人们也越来越习惯于从图片和视频之中获取新闻信息。随之而起的视觉文化也让受众对于视觉快感的要求大

　　移动互联时代的到来让人们仿佛坠入到了一个图片和视频的世界之中,人们对于图像的需求变得越来越强烈。在当代的新闻传播之中,图像和视频所占的比例越来越高,人们也越来越习惯于从图片和视频之中获取新闻信息。随之而起的视觉文化也让受众对于视觉快感的要求大大提高。人们不再仅仅追求平淡朴实的摄影作品,而是更加偏好具备良好视觉冲击效果的新闻摄影作品。视觉冲击不仅仅意味着新闻摄影作品要在外在方面可以抓住受众的眼球,更要在内在方面敲开受众的心灵之门。长久以来许多新闻摄影师并没有真正理解视觉冲击的全部含义,一味地从外在的形式方面去迎合受众的感官需求,追求其心中所谓的视觉冲击力。但是这样的方式很快便会让新闻摄影行业的努力进入到瓶颈阶段,甚至会让受众对于视觉效果的理解出现非理性的偏差。作为新闻摄影师而言,其自身要正确地理解视觉冲击效果的全部含义,除在外在形式方面运用专业的摄影技巧来确保摄影作品的视觉冲击效果之外,更多的还是要在思想、情感、价值、理念等内在的方面为摄影作品注入视觉冲击力,在提升摄影作品视觉冲击效果的同时,也提高摄影作品的存在价值。

　　1、 视觉冲击力的概念及特点分析

　　1.1、 视觉冲击力的概念

　　所谓视觉冲击力,是指通过摄影等手段给予人们的,从视觉到思维等一系列过程中所产生的震撼效果的作用力。人们从视觉上既获得了外在视觉上的冲击效果,同时也由于这个冲击效果而引起了内心的情感、思想等方面的共鸣,引发了其内心世界的波动,这个波动也是视觉冲击效果的一部分。视觉冲击力由三种“力量”构成,其一便是包含在视觉作品,即新闻摄影作品之中的具有价值的信息,如果不具备信息价值,那么新闻摄影作品的冲击力将不复存在。其二是指摄影作品的外在形象,如构图、光影、布局等,其三便是指能够反映新闻事实的具有典型性质和代表性质的形象或者是瞬间,以及蕴含于其中的思想、情感等等。

　　1.2 、视觉冲击力的特点

　　1.2.1、 现场特点

　　现场感是新闻摄影视觉冲击力的本质特征,是区别于艺术摄影及广告摄影等其他门类摄影艺术的。而也正是由于现场感的特点,才使得新闻摄影作品本就具备着一定的视觉冲击效果,因为新闻事件往往都是突发,具备着很强的新鲜感,这对于受众而言本就是一种冲击。但是新闻摄影视觉冲击效果的现场感并不仅仅体现于此,还包括构图、光线、取景、氛围等等,作为一名专业的新闻摄影师,除要具备最为基本的记录和反应新闻事实的能力之外,还要具备良好的艺术视角,可以让新闻画面更具美感,可以让新闻摄影作品可以在第一时间抓住受众的眼球[1]。同时新闻摄影的视觉冲击力还要能够让受众产生身临其境的感觉,这就要求摄影师要在拍摄角度、典型形象捕捉、具有精神含义的瞬间的抓拍等等方面做足文章,而这其实也是视觉冲击力概念的内涵之一。具备良好视觉冲击效果的摄影作品可以让受众感觉到新闻事件仿佛就发生在眼前一般,也可以通过摄影师艺术化的拍摄效果处理,以最快的速度与受众建立起心灵上的沟通。

　　1.2.2、 瞬间性特点

　　摄影的自然属性之一便是瞬间性,不仅如此,瞬间性同时也是摄影艺术的审美特征之一。从其本质而言,摄影本就是将不可重演的,稍纵即逝的场面以永恒的方式记录下来,每一个摄影作品都是曾经的一个瞬间的记录和捕捉。在新闻摄影之中,瞬间往往意味着一整个新闻事件。这一瞬间的选择既要能够反应整个新闻事件的事实,同时又要能够反应新闻事件的内涵。因此摄影师需要选择最具代表性的瞬间,可以让受众看到这一个画面便仿佛是看到了整个新闻事件。这种浓缩的方式本就具备着很强的冲击力,一个点的效应往往可以在人的脑海之中形成很强烈的震撼效果。视觉冲击力的瞬间性特点决定了一名优秀的新闻摄影师不仅要具备扎实的摄影技术功底,同时也要具备非常丰富的经验和临场反应能力。因为具备足够震撼力的瞬间往往转瞬即逝,稍不注意就会错过。

　　2 、新闻摄影视觉冲击效果的外在

　　2.1 、布局

　　2.1.1 、均衡布局

　　均衡布局是摄影中经常会使用到的一种方法,即在拍摄的过程中将不同物体做一个均衡处理,使得整个画面结构看起来具备和谐对等的感觉。也许这两个物体的体积并不是相同的,甚至是相差很远的,但是通过拍摄角度等方法的处理,完全可以达到让两个体积不同的物体看起来相同的效果。均衡布局法往往意在突出事物的特点,让画面看起来更加具有情趣,这样的方式也可以很好的表达主题。通常这种拍摄布局手法会给人产生一种稳定、安定、安宁的感觉,对于表达紧凑、条理清晰、秩序感和逻辑性的画面具有很好的效果[2]。

　　2.1.2、 对比布局

　　对比布局较比于均衡布局而言,更给人以参差错落的感觉,对于主题思想的强化以及画面思想空间的延伸和拓展都有着非常良好的效果。通过对比方式的布局,画面之中的物体会形成轻重不同的视觉效果,有良好的反差效应。在对比的作用之下,被摄影师选择突出的事物本就较比于同一画面中的其它事物更具有视觉冲击力,人们在看到对比画面的时候自然而然的便会对其产生很深刻的印象。

　　2.2 、景别

　　2.2.1 、远景——深远的视觉感受

　　所谓远景是指摄影师选取远处的物体为拍摄目标的一种拍摄方式。远景镜头具有很强的渲染气氛和抒发情感的作用,虽不具备近景镜头的细腻和真切,但是却有一种说不出的气势蕴含其中。从大处着眼的画面布置可以很好地烘托出深远地意境,给人以强烈的空间感。

　　2.2.2、 全景——全貌的视觉冲击

　　较比于远景而言,全景具有很具体的画面主体,虽然均是运用宏大的拍摄视角来展现画面,但是全景镜头却意在表达画面中心主体与事件发生之时的周围环境的关系。全景画面之中的环境主要用来烘托事件或者是人物,要通过开阔的环境来重点突出事件或者人物的视觉冲击效应,让人一目了然的从一个更宏大的角度来了解人物或者事件。

　　2.2.3、 中景——情节的视觉描绘

　　中景注重细节的描绘,没有远景和全景镜头的宏大和开阔,但是却有了一份细腻和真切。中景更加突出拍摄对象,反应事件的主要情节。意在突出展现画面之中人与人、人与物之间的关系或感情交流,将拍摄对象的特征以及情感、趣味记录下来。在中景画面之中,对于环境的重视程度下降了许多,而更多的将形象语言的重点放在了人物或者事件的细部特征之上。

　　2.2.4、 近景——局部的视觉刻画

　　较比于中景,近景更加注重拍摄对象细节部位的展示,意在将可以代表拍摄对象特征的细节细致的展现出来。在近景镜头中,环境的作用几乎降到了最低,甚至 很多近景镜头之中画面完全集中于拍摄对象,而几乎没有对周围的环境予以涵盖[3]。近景镜头具有更加强烈的主题视觉冲击力,让人观之便一目了然,并且对于拍摄对象被选取的拍摄瞬间产生极为深刻的印象。

　　2.2.5 、特写——极致的视觉点画

　　特写较比于近景而言并没有太多的区别,只是将画面语言所涵盖的内容进一步浓缩,对拍摄对象的某一局部进行更进一步,近乎于极致的展现。特写镜头画面感更加充实丰满,对于环境或者是空间的涵盖更少。这种近乎于极致的细节展示可以更好的展现拍摄对象的外在和内在的特质。

　　2.3、 光影

　　2.3.1 、顺光

　　所谓顺光即指正面光,是指在拍摄过程中,摄影师镜头对准的方向与环境光线投射的方向相同。这种光线角度对于拍摄十分有利,所拍摄出来的画面往往亮度高,画面感强。在自然环境下拍摄,在太阳光的照射下,画面柔和度、清晰度会有很高的保证,且在这样的光线条件下,拍摄出来的画面光感均匀,光质柔和平稳,给人以很明媚祥和的感觉。在拍摄田园风光、自然风光的时候,选用顺光拍摄可以很好的表现出大自然以及田野风光的柔美和恬静,在强烈的自然光的衬托之下,拍摄画面显得格外透亮,明亮的画面感在给人以强烈的视觉冲击的同时,也会让人产生一种很暖的浸润心间的感觉。

　　2.3.2 、侧光

　　侧光氛围前测光、大测光以及后测光三种,所谓前测光即指拍摄角度与光线成锐角夹角,后测光亦称侧逆光,与前测光相对应,拍摄光线从物体的侧后方照射而来,与拍摄角度成钝角夹角。而大测光则居于前测光和后测光之间,与光线照射方向正好成直角夹角。侧光拍摄具有很强的对比效应,画面在黑白与强弱之间的对比作用下,会产生很强的光影视觉冲击力。这类镜头很适合拍摄建筑物或者自然景观,可以很好地反映出拍摄目标的立体感。而在表现人物或事件方面,较为适合表现较为沉重、深刻的主题的内容,用光线强弱而产生的明暗感来凸显目标形象的铿锵感。

　　2.3.3 、逆光

　　逆光被称为轮廓光,其拍摄要求摄影师具备着很强的曝光把握能力。通常在逆光拍摄状态下,画面的光感要比顺光时至少低两级。光线从拍摄目标的背后射来,由于拍摄目标的存在,使得很多逆光镜头多数表现为轮廓光。逆光拍摄虽然不能够很清晰的表现拍摄目标,但是却有着很另类的视觉冲击力,可以让拍摄目标更加具有感染力,让观赏者在明暗的强烈对比之下对于拍摄画面产生非常浓郁的欣赏玩味的兴趣。

　　3 、新闻摄影视觉冲击效果的内在

　　3.1 、情感冲击

　　新闻摄影的外在视觉冲击所起到的作用毕竟是非常有限的。人在获取信息以及对于一件事物或者一个事件产生深刻印象的时候,往往起决定性作用的是其内心。也就是说,如果新闻摄影作品要想真正的具备视觉冲击力的话,摄影师除了要在外在的视觉冲击要素方面做文章之外,更要在内在情感以及思想等方面做文章。在情感的作用之下,摄影作品便具有了生命力,才真正具备了打开受众心灵之门的能力。在情感注入方面,摄影师首先要让摄影作品的目标形象具备情感,不能让画面看起来如死水一般,要让被定格在画面之中的目标仿佛具有生命一般。其次摄影师要在拍摄的时候注入自身的情感,要让画面主观化和形象化。最后摄影师要通过摄影作品的情感魅力来激起受众的情感体验,要让画面之中的所有的外在的视觉冲击元素可以为激起受众内心情感世界的波澜而服务。

　　在注入情感方面摄影师可以通过正面形象、侧面形象以及背面形象3种方式来处理。正面形象更加适合充分、透彻的表现人物的形象和心里活动。人物的喜怒哀乐会对画面的情感基调起着决定性的作用。侧面形象虽不如正面形象那般生动,但是却往往更受摄影师的青睐。因为侧面取景的画面往往更具有隽永的意味,也更具备人文气息。摄影师通过侧面的拍摄可以更好地将画面之中的情感含蓄地表达出来,造成一种更为传神的情感冲击。背面形象则更偏向于情愫的表达,具有很强烈的朦胧含蓄之美,可以更好的将受众的内心情感激发出来。

　　3.2 、思想冲击

　　任何艺术形式的最终评判都是思想,摄影艺术也不例外。摄影技术之于摄影艺术而言只是外在的形式,也可以认为是基础。真正可以让一名摄影师被人敬仰和尊重的则往往是因为他的思想。不具备思想的摄影作品就仿佛是没有灵魂的人一样,徒具外表而已。没有任何一部优秀的摄影作品是不具备思想的,换句话说,不具备深刻思想内涵的摄影作品也无法称之为优秀摄影作品。摄影师不仅要精于专业技术,更要长于思考,包括对于社会的思考,对于人生的思考以及对于生命意义的思考。只有这样,摄影师才可以在按下快门的一瞬间选取到最能够表达人物或事件真正思想内涵的画面。情感的注入是为了激起受众内心的波澜,而思想的融入则意在呼唤受众内心世界的共鸣[4]。一名优秀的摄影师应当具备强烈的社会责任感,其作品应当以激起受众的思想共鸣和价值认同为目标。具有思想内涵的摄影作品往往更容易震撼人的心灵,也更具有现实意义,也更可以引发社会公众的思考。

　　4 、结语

　　视觉冲击力是评判摄影作品的重要标准之一,包括内在冲击力和外在冲击力两个方面。外在冲击力包括布局、景别、光影等可以对受众视觉造成直观感受的内容。而内在冲击力则包括情感、思想等内容。外在视觉冲击力给予了摄影作品以形式,让其具备引起受众关注的基本条件。而内在冲击力则给予了摄影作品以生命,让其可以真正地敲开受众的心灵之门,引发受众情感和思想上的共鸣。作为一名优秀的新闻摄影师而言,不仅要在专业技术方面追求视觉冲击力的外在表现,更要在自身的思想、意识、社会责任感等方面予以严格要求,从而提高自身作品的思想内涵,赋予作品更为强大的内在视觉冲击力。

　　参考文献

　　[1]刘松.新闻摄影视觉冲击力研究[J].新闻研究导刊,2017(2):147,151.

　　[2]马雪蒙.新闻摄影中的视觉传播伦理研究[D].武汉:华中师范大学,2017.

　　[3]张锋锋.论新闻摄影中真实性的视觉冲击力[J].新闻研究导刊,2017(12):178.

　　[4]马倩.新闻摄影视觉冲击力研究[D].郑州:郑州大学,2013.

　　《新闻摄影中视觉冲击效果研究》来源：《科技传播》，作者：朱鑫华

转载请注明来自：http://www.zazhifabiao.com/lunwen/wzys/ysll/48472.html