节目剪辑和后期制作的挑战与创新

时间：2022-03-18 09:22:44 所属分类：艺术理论 浏览量:

随着社会的进步及现代科学、信息与通信技术的发展，传媒领域的融合进一步加深，并孕育催生了新媒体、全媒体新型业态。从新媒体与传统媒体的逻辑关系来看，新媒体是以传统媒体为基础，借助互联网技术发展而来的新型媒介形式，而新媒体与传统媒体融合形成了全媒体格局。

　　随着社会的进步及现代科学、信息与通信技术的发展，传媒领域的融合进一步加深，并孕育催生了新媒体、全媒体新型业态。从新媒体与传统媒体的逻辑关系来看，新媒体是以传统媒体为基础，借助互联网技术发展而来的新型媒介形式，而新媒体与传统媒体融合形成了全媒体格局。在全媒体环境下，以电视为代表的传统媒体承受着前所未有的竞争压力，其内部面临全面的调整与升级。电视节目作为电视媒体信息服务功能之一，其画面的剪辑、镜头的处理及后期制作，直接影响电视节目的播出效果，影响电视媒体的竞争力。电视媒体要想在竞争激烈的媒体市场中获得可持续发展动力，就要高度重视电视节目剪辑与后期制作的创新，在提升自身影响力的同时，为广大受众提供更为优质的电视节目，以此彰显新时代电视媒体的新风貌。

　　一、新媒体时代电视节目剪辑及后期制作面临的挑战

　　1.受众审美观念转变带来的时代性挑战

　　新媒体时代背景下，信息内容的呈现方式更加多元，且对传统信息呈现的形式有所革新。例如，在数字技术的支撑下，原本静态的文字信息可以转化为弹幕、字幕及对话框等;在虚拟现实技术支撑下，视频画面场景更具有代入感与沉浸感。文字、图片、视频、动画、音频等各类信息呈现形式相互渗透、相互补充，使得受众审美观念由单一内容形式逐渐转变为集视觉、听觉乃至触觉于一体的多元化审美体验，受众倾向于从信息内容中获取多维度、多层次、多样性的审美元素，以满足其审美情感需求。社会大众审美与时代发展相契合，代表了时代的特征与风貌。新媒体时代，电视节目剪辑及后期制作不再是对视频与图片信息的简单处理或机械性堆砌，而是以“多元”这一时代特征将节目画面、镜头、声音效果、人物、情节等结合为有机整体，在节目中渗透更多的时代元素。而要想达到这一节目播出效果，不仅需要剪辑与后期制作人员思维的创新与技术的突破，还需要其适应时代发展，转变工作理念。

　　2.受众收看习惯转变带来的创新性挑战

　　在高度信息化时代，移动智能终端的普及程度进一步提升。短视频呈井喷式增长，表明受众对碎片化、精准化信息的需求量显著扩大。以抖音平台为例，其短视频内容精练、主题鲜明，观看及转载所需流量较少，虽然信息容量偏低，但依然受到用户青睐。与此同时，视频直播成为各类节目制作的“新蓝海”，如新闻节目采用直播形式，可以实时呈现新闻事件的发展情况，满足公众的信息需求。移动智能终端、短视频及直播的快速发展，使得受众的收看习惯由“大屏幕”、固定时间、被动收看，转变为“小屏幕”、随时随地及全天候、主动交互。电视作为主流媒体的代表之一，肩负舆论引导、政策方针宣传等社会责任，因此电视节目要保证真实性、严肃性与政治性。但在原则范围内，电视节目剪辑与后期制作仍有巨大的创新空间，这就需要电视节目剪辑与后期制作人员在守正基础上勤于思考、敢于尝试、勇于实践。对于长期处于固定模式下的电视工作人员来说，是不小的挑战。

　　3.信息传播渠道转变带来的技术性挑战

　　媒介多元是新媒体时代的显著特征之一。微信、微博等社交式媒介增强了信息传播的交互性;抖音、快手等参与式媒介赋予受众“信息制播者”的新身份，加之大数据、云计算、人工智能等技术手段的支持，新媒体平台信息传播具有精准性、个性化、时效性的特征，能够通过受众画像快速掌握受众信息浏览行为与其需求之间的隐性关联，抓准受众兴趣点与关注点，继而向其推送能够满足其需求的信息。电视作为主流媒体，要弘扬社会主义核心价值观、传播正能量、净化媒介生态。因此，电视节目制作人员需要精准研判节目播出后可能引发的社会舆论，避免节目片段经过多次加工与二次传播后“节外生枝”，沦为不良思潮的“传声筒”。同时还要注重节目的教育及引导价值，思考节目广泛传播的路径。这需要剪辑与制作人员熟练运用并创新画面剪辑、镜头处理等技术，还需要针对各类媒介形式的特点策划节目的传播。

　　二、新媒体时代电视节目剪辑及后期制作的创新策略

　　1.实现节目内容与艺术性的辩证统一

　　电视节目内容中蕴含着节目制作的理念、思想与精神，如何提升节目内容传播的覆盖面是制作人员需要思考的问题。新媒体时代，受众审美观念呈现出多元化的特点，节目剪辑与后期制作中要融合更为丰富的时代与艺术元素，将节目的内容以更加新颖的形式呈现出来。例如电影《你好，李焕英》中使用了长达33秒的长镜头，采用一镜到底的方式，通过主人公视角为人们呈现出上世纪70年代初期人们的生活状态，其镜头语言稳定、情感浓厚，引发了人们的情感共鸣。在纪实类电视节目剪辑与后期制作中，也可运用长镜头处理方式，收录拍摄地点真实的声音，营造浓厚的氛围，增强画面的真实性与代入感。

　　2.转变剪辑与制作方式提升节目价值

　　不同类型的电视节目有其特定的价值，如法制类电视节目的价值在于普法宣传，提升受众的法律意识;综艺类节目的价值在于丰富受众的精神世界，缓解受众的压力。因此对于不同类型的电视节目，其剪辑与后期制作方式也应有所差别。以综艺类电视节目为例，剪辑与后期制作人员要善用特效、声效与镜头语言，增强节目的趣味性、感染力，实现寓教于乐的节目价值。以《爸爸去哪儿》为例，节目中针对不同的小朋友与爸爸会有不同的字幕特效，受众可以结合自己的兴趣理解节目内容，能在很大程度上增强节目与受众的交互性。

　　3.丰富并创新剪辑制作技术

　　新媒体信息传播的时效性，很大程度上依靠其简单、易操作的剪辑与制作软件。如抖音平台内置的剪映APP就具备图片剪辑、视频剪切、音效添加等功能，其曲库中还有大量热门音乐，能激发用户创作与上传视频的热情。新媒体用户内容生产模式为电视节目剪辑及后期制作带来启发，剪辑与制作人员可以从当前广泛传播的短视频作品中分析受众对画面、音乐、内涵等方面的需求，以此为依据制定剪辑与后期制作方案。制作人员要提升虚拟现实技术的应用能力，不断革新并丰富新媒体技术，为受众带来身临其境般的感受，增强电视节目受众的黏性。电视节目剪辑与后期制作中应注重应用剪辑与制作技术，例如在大型晚会类节目制作中，可通过镜头的剪切打造良好的视觉画面。最后，聚焦高难度动作或音乐的高潮部分，烘托热烈的氛围，为受众打造一场视听觉盛宴。

　　4.加强对复合型创新型人才的培养

　　人才是电视节目剪辑与后期制作创新的驱动力，电视节目制作与传播需要具备全媒体能力的人才。电视台要加强对剪辑与后期制作人员的技术培训，夯实其专业技术功底。要制定完善的激励机制，调动制作人员的积极性。除此之外，还可定期邀请行业骨干、资深专家开展讲座与培训活动，帮助剪辑与后期制作人员解决工作中遇到的问题，促进其专业化成长。

　　三、结语

　　新媒体时代，电视节目剪辑与后期制作面临时代性、创新性与技术性挑战。为此，要致力于实现节目内容与艺术性的辩证统一，转变剪辑与制作方法提升节目价值，丰富并创新剪辑制作技术。电视台要加强复合型、创新型、应用型人才的培养，以此为电视节目创新蓄势赋能。

　　参考文献

　　[1]张濡恒.电视综艺节目后期制作中镜头时长的处理[J].记者摇篮,2021(01).

　　[2]李志刚.探析电视节目后期制作的剪辑艺术[J].记者摇篮,2021(01).

　　[3]寇志娟.电视节目后期制作中的画面剪辑浅析[J].数字通信世界,2021(01).

　　[4]安淑艳.电视节目后期制作的剪辑艺术[J].电视技术,2020,44(12).

　　《节目剪辑和后期制作的挑战与创新》来源：《中国报业》，作者:张翠芝

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