试论从新疆音乐的“舞蹈性”谈新疆钢琴音乐的创作

时间：2015-12-20 22:58:44 所属分类：音乐舞蹈 浏览量:

论文关键词:新疆风格 钢琴音乐 春舞 论文内容摘要:新疆风格的钢琴作品带有浓郁的地方特色,文章通过对钢琴作品《春舞》体验与分析,认为“舞蹈性”的音乐风格是新疆钢琴音乐的特点之一,最后从新疆钢琴音乐的创作现状中,引发自己的思考。 一、问题的提出 地处丝

论文关键词:新疆风格　钢琴音乐　春舞
　　论文内容摘要:新疆风格的钢琴作品带有浓郁的地方特色,文章通过对钢琴作品《春舞》体验与分析,认为“舞蹈性”的音乐风格是新疆钢琴音乐的特点之一,最后从新疆钢琴音乐的创作现状中,引发自己的思考。
　　
　　一、问题的提出
　　
　　地处丝绸之路上的新疆各民族音乐,在长期的历史文化进程中,逐渐形成了各地音乐文化风格。这些音乐至今依然保留着古老的乐舞形态,音乐中的节奏、旋律也形成了典型的风格,这些有着较强异域风情的音乐极大地丰富着人们的音乐审美视域。基于上述原因,新疆题材风格的音乐作品对中国作曲家有着相当大的吸引力。在众多的新疆音乐风格的音乐体裁形式中,钢琴音乐的创作可谓是别具一格。
　　
　　二、新疆风格的钢琴音乐作品《春舞》
　　
　　众所周知,旋律是音乐的灵魂,是最容易被人所感知的要素之一,旋律往往表现出人类内心深处情感的细微变化。在新疆地区,不同的民族长期在各自的音乐创作和审美实践中,积累了各自的音乐审美经验与习惯,并逐渐地形成了不同的音阶、调式、旋律、节奏、曲式等音乐表现法则。作曲家孙以强创作的钢琴作品《春舞》,蕴含着浪漫主义与中国传统音乐的特异风格。主题旋律采用了维吾尔族民歌中常用的抛物线设计,旋律由低到高进行到最高点。维吾尔民歌中常用七声音阶上下起伏波进,而且在九小节之内就完成一个起伏。这样的旋律主题在第二次出现时,与“初春”的感觉十分吻合。而在这座旋律起伏的“小山”上,又可见许多小起伏,这又使得情绪生动活泼,充分表现了初春万物蓄势待发的景象。旋律巧妙的结合,既严谨又不失幽默风趣性,再加上作者独特的构思,这部作品极具魅力。
　　主题在全曲中共出现五次,其中在呈示部出现三次,再现部出现二次。当主题第二次出现时,在旋律骨干中又增加了许多装饰性音符,这些音符的大量出现,使这个主题更具有了“舞”的特性,体现一种歌舞的盛会。主题第三次出现时,为了强调这一旋律,作者又将骨干音高八度出现,旋律再次被装饰的同时,节奏密度也加大了,更加形象地再现了春天的生机勃勃、万象更新的景象。
　　展开部是小快板,旋律欢快、节奏紧凑,体现出草原牧马人的英勇矫健,音乐力度由强到弱,给人在空间知觉上造成由远及近的动态感。乐句的起伏也明显加大,表现出草原上热闹欢腾的生活场面。和弦、震音的加入,使得全曲达到高潮。当这场激烈的竞赛结束后,旋律风格急转直下,前后形成对比,并再次突出安静、平静的主题,作者采用了宣叙调的写法。另外,作品中三行谱例的运用也是作曲家创作的一大特色,旋律被隐藏在中声部,音乐显得朦朦胧胧,充满牧歌情调。整个作品由静到动、由慢到快、由简到繁、由平静到激动,着实体现了音乐情绪上的变化。另外,作曲家通过引申、变化、平衡等相结合的作曲原则,使整个音乐作品显得那么完美,这些要素都深化了作品的思想和情感。
　　复杂多变的节奏成为新疆音乐作品的一大特色,更加体现出音乐上的“舞蹈性”。新疆各民族都擅长歌舞,音乐常与舞蹈有密切的联系,律动感极强。在通常情况下,通过一首音乐作品的节奏就可以判断出是否是新疆音乐。音乐中作者大量运用了新疆维吾尔族手鼓节奏型,既突出了音乐的民族“舞蹈”特色,又刻画出新疆少数民族的生活风貌。旋律的主音所在音区及节奏,始终没有变化。和声的动静结合惟妙惟肖,这种对比形成了维吾尔族音乐热情奔放而又不失细腻的风格。同时,一些过渡句使用的三连音,增加了维吾尔音乐的装饰性特点。由于维吾尔语言重音后置的特点,音乐中大量采用切分节奏,使主题更富有生命力,音乐更具有动感。
　　综上所述,节奏在新疆风格的钢琴音乐作品中占据重要的位置。丰富多变的节奏使人联想到音乐中的舞蹈性特点。对《春舞》这首作品的演奏,无论在音乐风格的把握上,还是对音乐作品的诠释,对音乐节奏的准确把握,都能更加贴近音乐作品的本质。
三、新疆风格的钢琴音乐的创作与发展现状
　　
　　1.音乐文化资源丰富,但文化资源的运用力度还应加大
　　从历史上看,新疆是一个多民族聚集的地区,他们共同缔造了新疆灿烂的民族音乐文化,使得新疆成为了全国民族音乐资源最为丰富的地区之一。新疆丰富多彩的各民族民间音乐,以其特有的艺术魅力为音乐家主要是作曲家提供了丰富的创作源泉。但从这些年音乐创作的发展来看,以新疆民族民间音乐为创作素材,富有新疆特色的优秀作品还并不多见。新疆歌曲的创作可谓是成绩斐然,很多歌曲得到广泛传唱,成为经典之作。器乐艺术虽然也有少数作品传世,但与歌曲创作相比,器乐音乐的创作力度还需提高。
　　2.内涵深刻、意境表现深远、雅俗共赏的精品需要增多
　　20世纪80年代是中国钢琴曲又一个多产时期。《新疆幻想曲》(邓尔博)、《第二新疆舞曲》(石夫)等都是各有特色、富于探索精神、值得欣赏品味的作品。从整个新疆钢琴音乐的创作来看,内涵深刻、意境表现深远、雅俗共赏的精品为数不多,这与新疆歌曲五十年的繁荣创作形成了鲜明对照。随着西部大开发的号角吹响,我们期待反映新疆改革变迁时代风貌的钢琴音乐艺术作品能满足人民日益增长的文化需求。
　　3.新疆钢琴音乐的创作队伍需要不断壮大
　　近年来,新疆艺术学院与新疆师范大学培养了大批音乐创作人才,这在一定程度上大大弥补了新疆音乐创作人才的不足。但是,一些音乐创作者由于工作的缘故,没有更多的机会到乡间地头去领略民族音乐的真正魅力。如果没有长期深入新疆少数民族地区去感受和体验各民族音乐文化生活的经历,那么,就无法了解新疆各少数民族人民的理想与情感,音乐作品也就无法客观反映人民对生活的感受。
　　
　　结语
　　
　　新疆风格的钢琴作品在题材和技法运用上各有侧重点。有些是主题变化不大,但和声变化丰富;有些着重于节奏的变化。但不管手段如何多样,都会去追求浓郁的新疆民族音乐风格,而一支不断壮大的创作队伍是繁荣新疆钢琴音乐的强有力保证。
　　
　　参考文献:
　　[1]王梅.新疆钢琴教育发展研究.新疆艺术学院学报,2006年第4期.
　　[2]陶敏霞编著.琴音缭绕.陕西人民出版社.
　　[3]孙以强.《春舞》钢琴作品集.
　　[4]王宝龙.五十年的新疆歌曲创作.新疆艺术学院学报,2006年第4期.

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