云纹图案对现代花纹设计的影响与应用

时间：2018-12-08 10:36:13 所属分类：艺术理论 浏览量:

摘 要：云纹一般是指由深到浅，或由浅到深过渡自然的花型，也有由里向四周逐渐散开的云纹，一种或多种色彩深浅层次变化，使图案富有立体感，显得细腻而生动逼真。经过几千年的发展演变，云纹图案得到不断的丰富，每个历史时期的云纹样式都融入了各自时期的时

　　摘 要：云纹一般是指由深到浅，或由浅到深过渡自然的花型，也有由里向四周逐渐散开的云纹，一种或多种色彩深浅层次变化，使图案富有立体感，显得细腻而生动逼真。经过几千年的发展演变，云纹图案得到不断的丰富，每个历史时期的云纹样式都融入了各自时期的时代特色。

　　关键词：云纹图案　花纹 现代设计

　　对于云纹的起源有诸多推测，说法不一。云纹是远古时期产生的几何纹饰之一，它命名的由来与古文学金文及甲骨文中“云”字象形写法有关，有的猜测与天上的流云有关，或是远古制作陶器无意遗留的指纹，或无意中观察到自然界的流水……云纹是中国众多装饰纹样中的典型代表，表现出鲜明的民族特色，从云纹的产生可以看出，我国古代人民对自然及生命的崇拜，也表达出希求神明可以将生命无限延续的美好愿望。

　　三寸金莲上的云纹图案也是云纹图案发展的一种时代表现。“三寸金莲”是中国古代特有的一种识别方式，始于宋代。历史文献记载的大量史实表明，宋朝以前的女性不使用缠足法。宋代诗人苏东坡的《菩萨蛮》中描写了穿着带有云纹图案三寸金莲跳舞的女人，“涂香莫惜莲承步，长愁罗袜凌波去。只见舞迥风，都无行处踪。偷穿宫样稳，并立双趺困。纤妙说应难，须从掌上看。”这是第一首关于三寸金莲的宋词记载，这首词的前半部分描写歌姬小脚行走时的步态，词人对这种轻盈如在云端行走的舞姿持有赞美态度;后半部分则着重描述小脚女性缠足的痛苦及慰藉，表现了词人对缠足现象批判的态度，表示对女性缠足的不满。三寸金莲是古代女性传统习俗极端发展的表现。但从另一方面来看，鞋上云纹图案的设计行云流水，如走云端，对现代花纹设计和产品的应用产生了巨大而深远影响，影响了现代云纹图案的风格设计和元素设计，实在令人赞叹不已。

　　在古代三寸金莲上可以看到，这种云纹最吸引人的部分是祥云纹图案。云纹图案是一种非常典型的古代吉祥图案，是吉祥和晋升的象征，在传统概念中被称为“庆祝云或彩色云”。《汉书·礼乐志·郊祀歌》中曾提到：“甘露降，庆云集”，说的就是云纹图案具有优美、多样的特点。云纹图案形式多样，几何规则抽象，自然图形生动，被广泛用于中国古代建筑、雕塑、服装和各种手工艺品中。

　　一般说来，云纹在自然界中随处可见，图案就像云逐渐扩散一样。云纹图案是人类对生命诞生的崇拜、对死亡的恐惧，以及祈祷生命无限延续的图腾模式。从简单发展到精致发展，在这期间经历了不同的变化。在云纹图案发展的历史上，它经历了不断地更新换代。宋代的云纹图样总体上依旧是朵云本来的图案，元代的云纹图样有较强的组合感，明清时期的云纹图案没有规律可寻，图案经常随着所装饰物品的改变而改变，十分灵活。

　　云纹盛行时期出现于隋唐，受当时的审美影响，云纹装饰元素日趋丰富。纵观其形态整体变化趋势皆是在原有基础上对结构、造型、形象的改变，或复杂、或厚重、或细腻。总体来说，云纹的演变愈加精致，也表现出我国古代人民对美的追求，以及对艺术审美的不断创新。艺术形成及发展规律表明，当人们对审美的标准及要求达到某种程度而仍有保留时，将突破原有的表现框架而寻求适合自己的新的表达形式。

　　云纹类型可分为四合云、如意云、多云、柳云四种类型，如意云纹在实践生活中应用最为广泛，受到普遍认同，是最具品格而又抽象的云纹图案。不同类型的云纹图案有不同的呈现方式，应用于古代文物上。随着社会的发展,朵云图案结构的形状和颜色逐渐变得复杂,但仍保留基本对称的特性,其特征是使用向上和向下的流动曲线,或是任意的延伸,或是规则的形状,用粗线车削或添加小面,用高亮显示动态线,丰富图案。这种自由式云纹图案与动物有着独特的巧妙融合，广泛应用于现代服饰，特别是时装。流云图案和如意云纹图案沿着主体本身进行设计，通常没有规则的形状或线条，只有两个相同的形状。之所以会制造出这种类型的云纹图案，是因为这种云纹图案在古代通常应用于文物领域及建筑领域。一般将云纹图案镶嵌在铜像等文物主体的表面，在建筑物中的用途广泛，特别体现在现代建筑物中，例如，北京天安门广场的著名建筑，云纹图案显示了整个主题。云纹图案是中国传统图案中的一种重要类型。众所周知，中国盛产丝绸，历史上常将云纹图案广泛应用于丝绸产品中，而这种云纹图案通常没有规则的形状，颜色常是蓝色和白色，寓意着纯粹的意义。《明代丝绸中的四合如意云纹》一篇中有“明朝以后，四合如意云纹成为最典型的丝绸纹样”，论述了明代丝织物中四合如意云纹的构成、布局及与其他纹样的组合方式。

　　现代云纹图案的设计是在古代云纹图案的基础上进行改变而形成。设计师对云纹图案进行改造，并以多种不同的造型进行了创作。典型代表是北京奥运会上充满中国元素的云纹造型，引起人们对云纹图案的广泛关注。2008年中国举办奥运会时设计的“祥云”造型的火炬，承载着中华五千年的历史文化，是中国历史文化的象征。北京奥运会火炬“祥云”的创作核心有很多设计理论，无论是云纹图案的图形处理，还是外观、纹理和颜色的变化，都代表设计师的不懈努力。而最重要的是设计师设计的现代云纹图案，既加入了传统的云纹图案元素，又增添了现代技术处理，极大地增强了民族的自信心，也使外国朋友进一步了解了中国文化，无形的利益和价值在图案设计中不断扩展。

　　云纹图案装饰的物品主要构图形式是运用视觉重叠的方法，这是一种非常常见布局模式。它可以分为简单模式和重复模式。最初的云纹图案标志设计非常复杂，有非常详细的形状、线条和颜色，但随着社会的发展，现代人对美的欣赏也发生了变化，云纹的形态设计在图形对称基础上也变得简单。在标志设计中，云纹图案的元素通常采用形状或线条，颜色通常是纯颜色，通常是蓝色。而最重要的是，云纹图案的标志设计通常是抽象的形状，可变化为许多不同的形状，但它的基本元素是云纹图案。现代视觉设计对云纹图案元素的继承和发展，不是因为它的“造型”简单，可以加以模仿和复制，而是为了重新对传统造型进行创造，即重构的创新。现代设计在运用符号学的设计方法时，可以从纵向的云纹图案历史意蕴和横向的现代视觉设计理念在文化中的内涵上加以发展，这些方面使云纹图案在现代视觉设计中可以得到创造性的转变。

　　参考文献：

　　[1]缪敏.传统云纹图案在现代设计中的应用研究[D].浙江理工大学,2017.

　　[2]李一娜.中国传统装饰云纹纹样在现代装饰设计中的应用研究[D].首都师范大学,2013.

　　[3]滕越.云纹纹样在现代服饰设计中的应用与研究[D].沈阳建筑大学, 2016.

　　[4]肖璇.中国传统装饰云纹纹样在现代装饰设计中的应用研究[J].艺术教育,2014(9):256.

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